A Arte das Artes

Posted on 8/17/2008 by UNITED PHOTO PRESS

A cada período das artes surgem criadores evidenciando Escolas com prevalência de conceitos e derrubando os que os precedem. Assim, vimos na arquitetura, escultura, pintura, música, literatura, dança, teatro-excursionando pelos caminhos da política, religião e economia ditando regras sociais, novas técnicas, estilos e formatos caracterizando-as. Proles advindas da arte greco-romana, período clássico abrangendo duzentos anos acomodando-se sub-períodos mais ou menos de cinqüenta em cinqüenta anos até atingirmos o Romantismo e demais sub-estilos.A art-déco, (decoração) na fase de 1920 a 1930 substituiu a art-noveau. A primeira visava formas geométricas e materiais manufaturados como aço, vidro e plástico. Arte decorativa eclodindo-se após a primeira guerra mundialA arte nouveau de 1890, anterior àquela, marcou reações da revolução industrial baseadas nas linhas flutuantes do corpo humano. Exemplo magnífico é a Igreja da Sagrada Família, de Gaudí, (1852-1926) em Barcelona e que parece flutuar com torres estilo neogótico, (meados de XIX) - inspirando-se nostalgicamente na era medieval. Iniciada sua construção em 1883, até hoje, inacabada!E não precisa, porque, a magnitude arquitetural extasia!A arte abstrata explora a arte e a cor criando emoções introspectivas, sem imagens reconhecíveis até atingir a arte moderna. Com linguagens específicas como o Pai do Impressionismo (Monet: 1840-1926), o do Cubismo (Cèzanni: 1839-1906) e o do Surrealismo, entre 1920 a 1930 inspira-se no bizarro como vemos em Dalli.A pop - art entre 1950-1960 é arte “séria” buscada na mídia e na cultura popular, como o “urinol de Champbell”. Nas tradições do Classicismo colocam-se os italianos Cimabue (1240-1302) e Giotto (século XIII) como precursores da Arte Moderna (naquele tempo!) com criações tridimensionais. Os primeiros a se afastarem das tradições da arte bizantina culminando com o Renascimento. Já o Barroco, que o procedeu, (meados século XVIII) originado na Itália, mais cedo, espalha-se pela França, Alemanha e Áustria e tem em Rubens (1577-1640) e Bernini,(1598-1680) seus criadores tipificando-os como Pais da Pintura/ Arquitetura. O estilo Rococó decora um período de exageros com extravagâncias buscadas na natureza, mas elegantes, nas artes.Se também, Picasso é o Pai do Cubismo, na arte Moderna, Vitor Brecheret é o escultor brasileiro com grande influência paterna na arte do período de 1922. Autor do Monumento às Bandeiras, no Parque do Ibirapuera, em São Paulo. Sem falar em Guinard (1896-1962) da escola abstrata da arte contemporânea, onde é relevante a figura humana, em sua obra. Foi o pintor convidado por JK. depois de estudar na Alemanha e na Itália.Reside em BH. e funda sua Escola livre de pintura e desenho. Desde a Pinacoteca da arte Baviera, em Munique, com pinturas do século XIV a XIX onde existe importante coleção de Rubens entrando pelo Louvre com antiguidades egípcias, gregas, romanas incluindo a Vênus de Milo (achada em praia grega em 1820) e dentre outras, a Mona Lisa, de Da Vinci, seguem-se o Museu de Viena com pinturas de XV a XX, o National Gallery de Londres, o Uffizi, de Florença com a maior coleção do mundo renascentista e obras de XII a XVIII abrangendo Boticelli, Da Vinci,Rafael, Michelangelo, aos da Arte Moderna de São Paulo com o MASP, mais importante museu da Arte Moderna da A.do Sul e o do Rio expondo mais de 20 mil obras da arte brasileira da segunda metade do século XVII ao maior acervo de pinturas do século XIX, todos eles, - Pais- criadores, ícones de sua arte gerando seguidores identificados nas suas reações e recriações.